La artista argentina S0fy presenta ARCANO, un disco conceptual que toma al tarot como punto de partida para explorar emociones, contradicciones y procesos internos desde una mirada profundamente personal. A lo largo del álbum, la cantante y rapera construye un universo donde lo espiritual, lo urbano y lo experimental conviven tanto en lo sonoro como en lo visual, dando forma a una obra que busca ir más allá de la inmediatez.
En esta entrevista, S0fy habla sobre el origen del proyecto, la influencia de los arcanos mayores en la narrativa del disco, la expansión estética y sonora de su música y la experiencia inmersiva que prepara para llevar ARCANO al vivo.
¿Cuándo surge la idea de Arcano? ¿qué podes destacar del proceso creativo del disco?
La idea de ARCANO surge en 2022, en un momento donde empecé a preguntarme qué quería generar realmente con mi música. A medida que mi proyecto comenzó a crecer dentro del underground argentino, también apareció la necesidad de salir de la catarsis inmediata y construir una obra más profunda, más consciente y más desafiante a nivel artístico.
Empecé a preguntarme si quería seguir hablando siempre de lo mismo, qué tipo de experiencia quería darle a la gente que escucha mi música y qué significaba realmente hacer un álbum. Ahí apareció la necesidad de crear desde una búsqueda conceptual, usando el tarot y los arquetipos como una estructura para explorar emociones, contradicciones y procesos personales desde otro lugar.
ARCANO nace también del deseo de salir de lo rápido y lo superficial para construir algo con más permanencia: un disco donde cada canción deje un eco, tanto desde lo emocional como desde lo sonoro y visual.
El proceso creativo me permitió explorar nuevas formas de escribir, cantar y producir, integrando distintas partes de mí misma: la rapera, la cantante, la directora creativa y la persona detrás de todo eso. Más que mostrar una sola versión de mí, ARCANO fue una forma de intentar integrarlas a todas dentro de una misma obra.
Hay un match previo en tu carrera con el tarot como marco o al menos como elemento narrativo en algunas canciones. ¿Por qué elegiste el universo del tarot para narrar el proceso emocional que nos contas en el disco?
Elegí el tarot porque forma parte de mi vida desde hace muchos años. Es una herramienta que me ayudó a entender distintas partes de mí misma, observar mi inconsciente y atravesar procesos emocionales desde otro lugar.
Cuando empecé a pensar ARCANO, entendí que no quería que la espiritualidad existiera separada de mi identidad artística, sino integrarla completamente dentro de la obra. El tarot apareció entonces no solo como una referencia estética o narrativa, sino también como una estructura simbólica para trabajar emocionalmente cada canción y cada etapa del disco.
A medida que avanzaba el proyecto, también fui atravesando situaciones personales y aprendizajes que hicieron que el álbum terminara transformándose en algo mucho más profundo de lo que imaginaba al principio. Por eso siento que llegar al lanzamiento también implicó terminar de comprender ciertas experiencias y conceptos presentes en los arcanos mayores con los que trabaja el disco.
ARCANO profundiza especialmente en los primeros ocho arcanos mayores, dentro de un universo mucho más amplio que todavía sigue en movimiento. Por eso siento que este álbum no es solamente el resultado de cuatro años de trabajo, sino también de una parte mucho más extensa de mi vida y de un proceso que recién empieza.
Aunque el disco está inspirado en los arcanos del tarot, los nombres de las canciones no usan directamente el nombre de las cartas. ¿Por qué tomaste esa decisión?
Si bien cada canción está vinculada a un arcano mayor, nunca me interesó hacer una representación literal del tarot. Más que ilustrar las cartas, me interesaba traducir emocionalmente lo que esos arquetipos significaban dentro de mi propia experiencia.
Por eso los títulos funcionan más como conceptos, estados o fragmentos del proceso que atraviesa el disco, y no como nombres explícitos de cada carta. Sentía que si lo llevaba a algo demasiado literal, podía perder humanidad o limitar la interpretación de quien escucha.
Me interesaba que el tarot funcionara como una estructura simbólica interna del álbum, pero que las canciones pudieran conectar incluso con personas que no tienen ningún vínculo con ese universo.
Entonces, ¿Cómo puede interpelar el disco al escucha que quizás no está sumergido en el lenguaje del tarot?
Creo que el disco puede interpelar incluso a alguien que no tenga ningún vínculo con el tarot, porque en el fondo las canciones hablan de experiencias humanas: el deseo, la pérdida, el poder, el conflicto, el miedo, la transformación o la necesidad de avanzar.
El tarot funciona más como una estructura simbólica desde donde ordené emocionalmente el proyecto, pero no hace falta entender ese lenguaje para conectar con lo que pasa en las canciones.
De hecho, nunca me interesó hacer algo hermético o puramente esotérico. ARCANO habla de procesos internos que cualquier persona atraviesa de alguna manera, incluso aunque nunca haya tocado una carta de tarot en su vida.
Creo que ahí aparece lo más humano del disco: en entender que todos convivimos con distintas versiones de nosotros mismos y atravesamos cambios constantemente.
En el disco hay una expansión en lo que hace al sonido/estilos, que en realidad ya se podía observar en trabajos previos. ¿Cuál es la búsqueda sonora en el disco, de qué “nuevos” elementos te nutriste y cómo podrías definir o señalar que es hoy el sonido de S0fy?
La expansión sonora de ARCANO nace de una búsqueda que ya venía apareciendo en mis trabajos anteriores, pero que en este disco pude llevar mucho más lejos conceptual y emocionalmente. Nunca me interesó quedarme dentro de un solo género, porque siento que las emociones tampoco funcionan de una manera lineal o uniforme.
En el álbum conviven elementos del dark pop, la electrónica, el reggaetón y el trap, el hyperpop y el bass music, pero siempre atravesados por una búsqueda emocional y narrativa. Más que trabajar desde géneros puros, me interesaba construir climas y estados internos distintos para cada canción y cada arcano.
También empecé a explorar mucho más mi voz como herramienta expresiva: no solo desde el canto o el rap, sino también desde los gritos, los susurros, la fragilidad o incluso lo corporal. Quería que el sonido pudiera transmitir contradicción, intensidad y movimiento constante.
Creo que hoy el sonido de S0fy está justamente en esa mezcla: algo oscuro y digital, pero también vulnerable y humano. Un lugar donde lo urbano, lo pop y lo experimental pueden convivir sin perder identidad.
¿Qué importancia le das a la composición visual en el disco y cómo se trabajó? ¿qué se buscó y cuán importante es para la narrativa?
La composición visual de ARCANO es tan importante como la música. Desde el principio pensé el disco como una obra donde el sonido, la imagen y la narrativa funcionaran en conjunto, no como elementos separados.
Todo el universo visual fue trabajado para expandir emocionalmente lo que sucede en las canciones: los paisajes liminales de Argentina, las ruinas, la naturaleza, la luz del día, las intervenciones digitales y el estilismo funcionan como distintas capas de una misma identidad.
También me interesaba alejarme de ciertas estéticas oscuras más tradicionales o artificiales y construir algo más propio, donde lo espiritual conviviera con lo urbano, lo contemporáneo y lo territorial. Por eso aparecen elementos deportivos, detalles antiguos, espacios naturales y recursos digitales coexistiendo dentro del mismo universo visual.
Más que ilustrar literalmente las canciones, la búsqueda fue crear imágenes que transmitieran estados emocionales y acompañaran el recorrido interno del disco. La narrativa visual termina siendo fundamental porque ARCANO no fue pensado solamente para ser escuchado, sino también para ser habitado.
¿Cómo sigue Arcano de aquí en adelante?
Siento que ARCANO no termina con el lanzamiento del disco, porque desde el principio fue pensado como un universo mucho más amplio y en movimiento. La idea es que el proyecto siga expandiéndose a través de los shows, los visuales, los videoclips y nuevas reinterpretaciones de las canciones.
Uno de los próximos pasos más importantes va a ser la presentación en Niceto Club, donde el objetivo es llevar toda la experiencia del álbum a un formato en vivo mucho más inmersivo y performático, profundizando la narrativa emocional y visual del proyecto.
También me interesa seguir explorando colaboraciones y remixes que permitan abrir ARCANO hacia otros sonidos y escenas, sin perder la identidad conceptual del disco.
Y aunque el álbum trabaja principalmente sobre los primeros ocho arcanos mayores, el universo que propone es mucho más amplio. Definitivamente siento que todavía hay muchas partes de esta historia por desarrollar, así que no descarto que en algún momento exista una continuación o una nueva etapa vinculada a ARCANO.
