Un proyecto que explora la espiritualidad, el amor y el empoderamiento femenino a través de distintos sonidos de la música brasileña
La artista brasileña Anitta lanzó su esperado nuevo álbum Equilibrivm, un trabajo que combina reflexión personal con una amplia exploración sonora dentro de la música de Brasil. El proyecto aborda temas como la espiritualidad, el amor, la fe y el empoderamiento femenino, al tiempo que incorpora influencias de géneros como la MPB, el samba, la bossa nova y el funk brasileño.
El disco cuenta con una larga lista de colaboraciones que refuerzan su carácter colectivo. Entre los artistas invitados se encuentran Shakira, Liniker, Marina Sena, Luedji Luna, Ebony, Rincon Sapiência, King Saints, Melly, Os Garotin y la banda Ponto de Equilíbrio, entre otros.
Un álbum nacido de un proceso personal
Las canciones de Equilibrivm están profundamente ligadas al proceso de autoconocimiento que la cantante atravesó desde 2022, cuando comenzó a replantearse el equilibrio entre cuerpo, mente y espíritu. Según explicó la propia artista, el proyecto no busca transmitir un mensaje religioso específico, sino reflexionar sobre valores universales como el amor, la sanación y la identidad cultural.
El tema que abre el álbum, “Desgraça”, marca el tono conceptual del proyecto. La canción comienza con un guiño musical al estilo de Carmen Miranda, ícono histórico de la música brasileña, para luego transformarse en una pieza más intensa que mezcla elementos tradicionales con una estética pop contemporánea.
Otro de los momentos destacados es “Mandinga”, junto a Marina Sena, una canción estructurada en dos partes: la primera explora la seducción y el deseo, mientras que la segunda propone una ruptura simbólica que se transforma en una declaración de autonomía y empoderamiento.
Grabado en Brasil y con fuerte identidad cultural
Gran parte del álbum fue grabado en el estudio casero de la artista en Río de Janeiro, una decisión que Anitta considera significativa. Tras regresar a Brasil para estar más cerca de su familia, encontró en ese entorno una nueva estabilidad personal que influyó directamente en el proceso creativo del disco.
Durante las sesiones de grabación se organizaron encuentros creativos en su casa, donde distintos músicos y productores colaboraron libremente en la construcción del proyecto. En ese contexto se sumó Melly, quien participó en canciones como “Ternura” y “Casos de Amor”.
El álbum también profundiza en las raíces culturales del país, incorporando elementos de religiones afrobrasileñas y tradiciones populares. Temas como “Bemba”, junto a Luedji Luna, celebran la influencia cultural de Bahía, una región clave en la historia cultural y espiritual de Brasil.
Colaboraciones y diversidad sonora
A lo largo de Equilibrivm, Anitta combina distintos estilos musicales, desde funk y pop hasta reggae, afrobeat e influencias latinas. Uno de los momentos más llamativos del disco es “Choka Choka”, colaboración con Shakira, donde se fusionan el funk brasileño y el samba en una canción bilingüe en portugués y español.
En otras canciones como “Nanã” —con Rincon Sapiência y King Saints— el álbum incorpora referencias espirituales y culturales vinculadas a las tradiciones afrobrasileñas, mientras que “Caminhador”, junto a Liniker, se presenta como una pieza introspectiva centrada en la perseverancia y la confianza personal.
El cierre llega con “Ouro”, una canción que funciona como una especie de mantra sobre la búsqueda del equilibrio. Para Anitta, el concepto central del álbum no está en los extremos, sino en encontrar un punto medio entre las distintas dimensiones de la vida.
